形式

　　武山秧歌曲采用高腔群唱的方式,具有音色响亮、起伏跌宕、豪放爽朗的个性特征,采用方言土语,具有浓郁的乡土气息。

　　武山秧歌的曲牌唱调既有南曲的典雅华婉,又有北调的豪放爽朗,同时又与当地民间音乐血肉相通,大都追求高雅。此外,武山秧歌配以鼓点和器乐伴奏,热烈红火,这些曲子无论在音乐的体裁和形式上,还是在音调和风格上,都呈现出多彩和独特的面貌。

　　多年致力于研究武山秧歌的陈定卓将秧歌曲中按曲牌含量的多少分为秧歌小曲和秧歌大曲,它的音乐曲牌唱调丰富多彩,据说有几百种。其中,出自民间的小曲占据的数量最大,据说有200余种。如:[十杯酒]、[转娘家]、[摘棉花]、[锄棉花]、[货郎儿]等曲调。

　　在表演形式上,武山秧歌也有其独特的风格。白天的马社火,一般在正月十二或十三日上街表演。表演时,在马头上系上红绸,胸前挂铜铃串,装扮的有骑马挂红的“春官”、“春官娘子”,戏剧中的人物骑在马背上,“三班衙役护卫”等组成仪仗队,鸣锣开道,后随耍狮子、跑旱船、霸王鞭、跑竹马、折子戏装扮的高抬、杠老爷、大头戏柳翠、高脚子(高跷),三教九流装扮的扭扭队等在锣鼓、钗钹等伴奏声中,在鞭炮轰鸣的热闹气氛中整齐有序地过街行进表演,所到之处,观者如云。

　　夜秧歌以说、唱、扭等艺术形式表达了人民对美好愿望的追求和向往,以及对丑恶现象无情的揭露和批判。它的舞蹈表演形式,一般采用生唱,旦扭的形式,或以有趣的丑角配旦演绎一些趣事。旦(武山俗称“旦娃子”)在花灯辉映下右手执扇,左手提帕,或双臂下垂贴身,碎步轻盈扭动身体同时跟手持高摇伞花灯的生旋圆场转圈旋场,或轻巧含蓄、温文而雅地采用二进二退式步法,在各种自制的花灯辉映下围场一载一扭,体现出古老的音韵。
保护

　　自小伴着父亲的秧歌曲长大的陈定卓,骨子里爱着这一古老的地方文化艺术。1990年,她的父亲去世,含泪整理父亲的遗物时,见到了他珍藏的秧歌老抄本残卷。悲痛中,陈定卓萌生了师承父艺,对父亲生前所爱好的家乡秧歌进行归集整理的念头。

　　陈定卓说:“父亲聪明睿智,音乐天资好,被誉为家乡秧歌的一代宗师。他虽然走了,但他曾为家乡秧歌的传承做了大量的工作,留下了宝贵的资料。于是我从父亲收藏的老抄本、父亲的唱段录音以及我与胞兄跟父亲学秧歌时所记的笔记入手,开始了整编工作,共整理出父亲教唱的秧歌103首,计10多万字。”

　　整理完父亲教唱的103首秧歌后,陈定卓又开始在全县范围内采集收纳。她多次去武山山丹、贺家店、洛门、龙泉、滩歌、等村镇,走访了许多秧歌艺人,这样又采集了198首。为了较系统地了解这一文化的内涵,她还从2003年至2005年连续三年应邀参与了家乡山丹村的秧歌社事活动,同时还创作了《连环计》、《失街亭》、《四季花》,改编《十八相送》,续编了《转娘家》等秧歌。历时15年之久,她共整编出武山秧歌301首,计30多万字,完成了《远古流韵——武山秧歌》一书,书中还收录了两万多字对武山秧歌研究和探讨的文章。

　　对这本书的出版,我市文化艺术界人士给予了很高的赞誉。汪都先生说,这本由陈定卓历时15年之久收集采录的集子中展现了武山人民丰富的社会生活和深厚的文化底蕴,其深远的文化意义是不言而喻的。《远古流韵·武山秧歌选》一书,倾注了她们父女两代人的心血,亦是千年古老文化的结晶。

　　传承

　　武山秧歌历经千百年,脉传谱系十分复杂,传承是非家族性的,在传承过程中,以自愿为特征,多为社会松散型。武山秧歌群众参与性强,以自娱为目的,所以武山秧歌艺人常是师出多门,师承关系也很少有纯粹的“一脉相传”,而是呈网状的交织传承。目前,武山秧歌代表性传承人有林福珍、王存德、吴三昌、董自信等人。

　　武山秧歌在世代传承的过程中,尽管也有一些抄本传世,但零散,多不规整,不能尽现武山秧歌的全貌,再加上武山秧歌在交流过程中除了受方言的限制外,还有村与村、庄与庄之间不予外传、传男不传女等保守规矩。因此,使武山秧歌的发展与传播受到一定的影响和限制,没有得到很好的推广与发展。再加上武山秧歌大曲词雅文长、唱腔繁多、曲腔复杂、曲高和寡,传习极为不易。随着时光的推移,伶工艺人因年高逐渐谢世,在世代传承的过程中,不经意遗漏了很多珍贵的曲目,造成了难以估价和弥补的损失。

　　拯救和保护这一文化遗产,成为许多热爱武山秧歌者的共识,我们期待着能有更多致力于非物质文化遗产保护传承的人。