几年前，他骑摩托车去野外写生，路过东十里某村的一大片葵花田，蓬勃生长的向日葵以旺盛的生命力震撼着他，他的创作思路豁然开朗，冥冥之中，他获得了无尽的灵感，一发而不可收拾，几年的时间里，他利用收集到的素材，创作完成了“向日葵系列”作品，在画作中，充分体现了自己的艺术探索与创新思路，从传统的静态、空灵转向满构图、动态、画面追求节奏与活力，与以往文人画自得其乐不同，更符合现代快节奏生活下人们的审美需求；对“没骨重彩”的探索继承在传统的基础上，又创出两种新的技法——混撞冲渍法、交错点染法，并创造性地运用到向日葵系列、瓶花系列、荷花系列等作品中，这些作品代表性地说明新技法的成功之处；在色彩方面，他以色彩主导画面，推陈出新，以“色彩造型法”打破传统花鸟画以墨色为主的陈式，并成为当代艺术创作中的一个范式。故在绘画艺术的追求方面，在今天市场化、商品化的大潮中，许多所谓的艺术家的艺术创作已经被商业化，而吴少明始终坚持学术化的道路，这一切都可以在他的系列作品中得到充分的体验。

 

    吴少明说：“创作是一个痛苦的过程。”《夏之韵》的创作花了两个月时间仍不成功，特别是做画面调整更是耗时耗力，仍不能令人满意，有时几乎都想放弃了，但又想到已经花了许多心血和工夫，半途而废实在可惜，便又拿起画笔，坚持着直到完成。可即使这样，吴少明还是一次又一次地令自己“痛苦不堪”，而作品完成获得同行的认可，则使他有苦尽甘来的喜悦。

 

    吴少明坦言，在学术研究和绘画之外，他喜欢广交朋友，与朋友聚在一起饮酒聊天，轻松而又惬意，淡泊名利，简单生活，这是他的人生态度，于他也许是十分满足的了。